Comitato Onorario
Cristina Acidini (Soprintendente Polo Mussale)
Cristina Aschengreen Piacenti (Soprintendente Museo Stibbert e Presidente Associazione Amici della Galleria del Costume)
Grazietta Butazzi (storico del costume)
Paolo Del Bianco (Presidente, Fondazione Romualdo Del Bianco)
Santina M. Levey (storico del costume e tessuto)
Bruno Santi (Soprintendente dell’Opificio delle Pietre Dure)
Comitato Scientifico
Janet Cox-Rearick (City University of New York, USA)
Carlotta Del Bianco (Fondazione Romualdo Del Bianco, Firenze , Italia)
Maria Hayward Textile (Conservation Centre, University of Southampton, UK)
Joanna Marschner (Kensington Palace, London, UK)
Susan North (Victoria and Albert Museum London, UK)
Roberta Orsi Landini (Storica del Costume e Tessuto Firenze, Italia)
Jenny Tiramani (Theatre Designer/Dress Historian London, UK)
Rosalia Varoli-Piazza (ICCROM e Istituto Centrale per il Restauro Roma, Italia)
Mary Westerman Bulgarella (Restauratrice del Tessuto e Costume Firenze, Italia)
Biografie dei Membri del Comitato Scientifico
Janet Cox-Rearick: Storica dell’Arte, Graduate Center, City University of New York
Janet Cox-Rearick ha una lunga esperienza accumulata nel campo delle Arti maturata nello svolgimento di incarichi all’interno di realtà museali e poi nell’ambito dell’insegnamento. Attualmente è Emerito Professore, in Storia dell’Arte, presso la Graduate School nella City University di New York. Ha ricevuto numerosi riconoscimenti ed onorificenze, tra questi, la recente nomina di Cavaliere dell’Ordine delle Arti e delle Lettere della Repubblica Francese. Le sue pubblicazioni includono monografie sulla pittura e disegni dei Maestri italiani del XVI secolo, quali Jacopo da Pontormo (1981, 1989), Agnolo Bronzino (1993), e Giulio Romano (1999); il Mecenatismo dei Medici a Firenze e l’Astrologia nelle Arti Medicee (1984), ed il Rinascimento Francese (Maestri italiani in Francia e la Scuola di Fontainbleau, 1995). Nel campo dei costumi rinascimentali, Janet si è specializzata nell’abbigliamento italiano a Corte e tiene conferenze e saggi presso la Renaissance Society of America (2000, 2004, 2005). A New York, nel 2004, organizza una sessione di studio sul costume alla RSA (2004) e cura una mostra di riproduzioni di abiti di Corte. Janet ha pubblicato anche una serie di articoli sugli abiti di Corte fiorentini e francesi (1982, 2004, 2007, in stampa); sta ultimando una monografia dal titolo “Bronzino and Eleonora di Toledo: Portraiture and Costume at the Medici Court.”.
Carlotta Del Bainco: Socio Fondatore e Consigliere, Fondazione Romualdo Del Bianco, Firenze
Carlotta Del Bianco è Socio Fondatore e Consigliere della Fondazione Romualdo Del Bianco a Firenze. I suoi interessi per la storia del costume risalgono alla sua ricerca durante gli studi universitari, sul costume teatrale di E.G.Craig – sceneggiatore e costumista britannico che ha lavorato a Firenze nel corso del XIX-XX secolo. Prima della laurea universitaria ha collaborato attivamente con il Museo Stibbert per il riassetto della collezione dei costumi ed in seguito ha contribuito alla catalogazione dell’archivio fotografico del restauro degli Abiti Funebri Medici. Il suo particolare interesse è rivolto allo sviluppo di occasioni di incontro internazionale ed interculturale fra specialisti e studenti nei settori correlati alle arti e alla cultura.
Maria Hayward: Responsabile degli studi e ricerche presso il Textile Conservation Centre, University of Southampton; Assistente redattore del Costume, il bolletino della Costume Society di Londra
Maria Hayward si è laureata con una tesi in Storia prima di ottenere un Master in Conservazione del tessuto al Textile Conservation Centre (TCC), Hampton Court Palace. Dopo aver lavorato come conservatore ed aver ottenuto la specializzazione in storia alla London School of Economics, è attualmente Lettrice e Responsabile degli Studi e Ricerche presso la TCC, Università di Southampton. E’ stata Direttrice del AHRC Research Centre for Textile Conservation and Textile Studies (2004-07) con sede al TCC. E’ stata coinvolta, con i Dottori. Lesley Miller and Alison Carter , nell’organizzazione delle conferenza del 2004 dal titolo: “Textile Cultures: Spain and England since 1500 “ , e con la Dottoressa Elizabeth Kramer nella conferenza del 2006 dal titolo “Textiles and Text: Re-establishing the Links Between Archival and Object-Based Research “. Nel 2004 è stata eletta Socio della Society of Antiquaries, ed è entrata nel Consiglio per l’Editoria degli Studies in Conservation, il prestigioso Periodico dell’ International Institute for the Conservation of Artistic and Historic Works (IIC). Maria è anche Assistente Editore della Rivista Costume. Le sue pubblicazioni includono: “The 1542 Inventory of Whitehall: The Palace and Its Keeper” (2004); “Tapestry Conservation: Principles and Practice”, edito con Frances Lennard (2005), e “Dress at the Court of Henry VIII “ (2007). Maria Hayward è Membro del Comitato di Ricerca per il Palazzo di Hampton Court.
Roberta Orsi Landini: Storica di Tessuti e Costumi , freelance, Firenze
Studiosa del tessuto e del costume, Roberta Orsi Landini ha lavorato e lavora da diversi anni sulle collezioni tessili e di costumi di Palazzo Pitti. È autrice di numerosi saggi e pubblicazioni e collabora con molte istituzioni e musei italiani ed esteri; in particolare ha curato per la Galleria del Costume di Firenze, dall’anno della sua fondazione, diverse esposizioni e cataloghi, fra cui Moda alla corte dei Medici, sugli abiti medicei restaurati, e I principi bambini, sull’abbigliamento infantile. Per il Museo Stibbert di Firenze ha curato la mostra L’abito per il corpo. Il corpo per l’abito, sul confronto fra l’abbigliamento occidentale e quello di popoli islamici. Ha creato e diretto per molti anni l’attività didattica della Fondazione Arte della Seta Lisio di Firenze. Il suo recente libro, Moda a Firenze 1540-1580: lo stile di Eleonora di Toledo e la sua influenza, è la sintesi di una lunga ed accurata ricerca condotta sui documenti di archivio e sulle immagini coeve.
Joanna Marschner: Curatrice e Storica di Costume presso Historic Royal Palaces, Kensington Palace, Londra
Joanna Marschner è una curatrice ‘senior’ degli Storici Palazzi Reali nel Regno Unito ed è la speciale responsabile delle collezioni degli abiti reali e da cerimonia a Kensington Palace. Joanna si è laureata prima in storia e storia dell’arte, e successivamente in museologia con una tesi per il PhD sul collezionismo reale ed esperto dell’Inghilterra dell’inizio del XVIII° secolo. E’ autrice di molte pubblicazioni, tra cui Splendour at Court. Dressing for Royal Occasions since 1700’, ‘The Royal Wedding Dresses’ and ‘Diana, Princess of Wales. Fashion and Style”. Ha scritto numerosi articoli di vario genere, dalla storia della moda e della società, al disegno di interni e alla museologia. Joanna è stata Presidente del Dress and Textiles Network per curatori di museo nel Regno Unito e dal 2001 al 2007 Presidente del Comitato per il Costume del Consiglio Internazionale dei Musei (ICOM). Al momento si sta occupando di un progetto ambizioso, basato sulla registrazione e l’ elaborazione delle sensazioni che i visitatori provano nel visitare Kensington Palace e le sue raccolte.
Susan North: Curatrice dei Costume, Victoria and Albert Museum, e Vice Chairman, Costume Society, Londra
Susan North ha lavorato al Victoria and Albert Museum per 12 anni ed è attualmente Curatrice della Sezione Moda del XVII e XVIII secolo nel Dipartimento Furniture,Textiles & Fashion. E’ stata co-autrice in diverse monografie: “Historical Fashion in Detail: the 17th & 18th centuries “ con Avril Hart, nel 1998, e “Style & Splendour: The Wardrobe of Queen Maud of Norway” , con Anne Kjellberg nel 2005. Al V&A Susan nel 1999 ha organizzato la mostra temporanea “Patterns of Fashion” in onore di Janet Arnold , nel 2000 “Papiers à la mode - Paper Fashions, e nel 2005 Style & Splendour: Queen Maud of Norway’s Wardrobe 1896-1938 ”. Susan ha un Master in Storia del Costume conseguito presso l’Istituto Courtauld ed una Laurea in Storia dell’Arte. Prima di divenire storica del costume, Susan ha lavorato per sette anni presso gli Archivi Nazionali del Canada e due anni nella National Gallery del Canada. La passione di Susan è la cultura legata alla materia: attraverso gli indumenti che sono sopravissuti fino ai giorni nostri, individuare e far rivivere il fascino di quei tempi.
Jenny Tiramani: Storica di Costume e Disegnatrice Teatrale, freelance, Londra
Jenny Tiramani, conosciuta a livello internazionale come costumista e scenografa, insegnante, autrice di articoli specializzati, è stata Direttrice dello Shakespeare’s Globe Theatre fin dalla sua inaugurazione nel 1997 e fino al 2005. Nel corso del 2003 ha ricevuto il prestigioso riconoscimento “‘Laurence Olivier Award” per la realizzazione del disegno del miglior costume in occasione della produzione tutta maschile, del Globe, nella Dodicesima Notte. Inoltre, nel 2007, è stata anche compartecipe dell’importante riconoscimento ‘Sam Wanamaker Award’ per i suoi continui contributi nella diffusione e continuità delle opere di W.Shakespeare. Molti dei suoi disegni per i costumi teatrali sono stati prodotti in Gran Bretagna e all’estero. Attualmente Jenny insegna disegno del costume ed applicazione all’Istituto d’Arte di Wimbledon, a Londra. Durante la sua carriera professionale, Jenny è stata relatrice a numerose conferenze tenute nelle più importanti Scuole ed in prestigiosi Musei ed Istituzioni, tra cui la National Portrait Gallery, il Victoria & Albert Museum ed alla Society of British Theatre Designers. Ha pubblicato numerosi testi tra cui articoli nel COSTUME, la rivista della Costume Society; attualmente sta curando il libro di Janet Arnold ; Patterns of Fashion; The cut and construction of linen shirts, smocks, neckwear, headwear & accessories for men and women c.1540-1660, di prossima pubblicazione.
Rosalia Varoli-Piazza: Senior Conservation Adviser, ICCROM (Centro Internazionale di Studi per la Conservazione ed il Restauro dei Beni Culturali) Roma, e Storico dell’Arte Coordinatore, all’ Istituto Centrale per il Restauro, Roma.
Dopo aver ottenuto la laurea in Storia dell’Arte ed un Master in Storia dell’Arte, Rosalia Varoli- Piazza ha vinto un pubblico concorso presso il Ministero dei Beni Culturali ed è stata assegnata all’Istituto Centrale del Restauro in Roma. In questa sede ha tenuto insegnamenti sia sulla Teoria del Restauro che in Storia dell’Arte durante i “ Corsi per Conservatori-Restauratori “ Durante la sua permanenza all’ICR è stata ideatrice e coordinatore di numerosi progetti, tra questi il Progetto Pilota Internazionale dell’ ’apertura minimale’ della tomba dell’Imperatore Federico II nella Cattedrale di Palermo, il progetto sulla conservazione degli Affreschi di Raffaello nella “ Loggia di Psiche” (1516-19), nella Villa della Farnesina in Roma. Dal 2002 è Senior Conservation Adviser presso l’ ICCROM, dove ha organizzato e condotto il Corso “Sharing Conservation Decisions”, e collaborato ai forum Living Religious Heritage-Conserving the Sacred” (Rome) and “Privatization and Cultural Heritage” (Catania). Rosalia è rappresentante dell’ICCROM ad incontri, conferenze, comitati e missioni d’ordine tecnico. Il suo incarico è focalizzato sull’individuazione e lo sviluppo dei migliori metodi e mezzi per una ricerca continua sulla Conservazione a livello mondiale. E’ responsabile, sia per l’Italia che per l’estero, per i contatti tra le Istituzioni che si interessano di conservazione, le Università e gli Organismi ufficiali per la Conservazione. Rosalia è membro attivo dell’ ICOM-CC, C.I.E.T.A. ed è Fellow dell’ IIC.
Mary Westerman Bulgarella: Conservatrice di Tessuti e Costumi, freelance, Firenze
Dopo aver conseguito la laurea in Storia dell’Arte e il Master in Conservazione delle Opere d’Arte, Mary Westerman Bulgarella si è specializzata nella conservazione dei tessuti e dei costumi seguendo gli stage al Victoria and Albert Museum e al Canadian Conservation Institute. Il suo lavoro si incentra non solo sugli interventi ma anche sui problemi riguardanti la ricerca dei materiali e i metodi di esposizione e di immagazzinamento. Ha attivamente partecipato all’avvio della Galleria del Costume e del laboratorio di restauro tessile e del costume a Palazzo Pitti, dove ha collaborato per oltre 20 anni. Assieme a un’equipe di esperti ha condotto il lavoro di conservazione degli abiti funebri medicei dal 1983 al 1993. Ha sviluppato rapporti di collaborazione con Istituzioni e Musei in Italia e all’Estero ed ha pubblicato molti articoli sui temi inerenti la conservazione. Attualmente svolge attività di consulenza su progetti di conservazione e restauro presso varie Istituzioni e collabora con il Museo Stibbert per la supervisione della collezione tessile e dei costumi. |